Actions

Action List

  • Η εκπαίδευση εις τα του οίκου δια νεαράς κορασίδας

    Η εκπαίδευση εις τα του οίκου δια νεαράς κορασίδας

    Μια μελέτη για τη γυναικεία χειραφέτηση στην Ελλάδα. Πρεμιέρα τη Δευτέρα 13 Δεκεμβρίου 2021 στο Θέατρο του Νέου Κόσμου «Κάτω Χώρος».

     

    Ιστορίες Ελληνίδων από την αρχαιότητα μέχρι και σήμερα- επιμελώς αποσιωπημένες- που αντιστάθηκαν στο παραδοσιακό σχήμα της υποτακτικής συζύγου και νίκησαν. Ιστορίες Ελληνίδων που προσπάθησαν ν' αντισταθούν και φιμώθηκαν. Γυναίκες που παλεύουν καθημερινά να αποδείξουν την επάρκεια του φύλου τους. Στιγμές από τον αέναο αγώνα της γυναικείας χειραφέτησης που άλλαξαν συνειδήσεις. Από τα μαθήματα οικιακής οικονομίας και τη λαϊκή κουλτούρα που διαμόρφωσαν και συντήρησαν την υποβαθμισμένη θέση της γυναίκας στο συλλογικό ασυνείδητο, μέχρι την Καλλιρρόη Παρρέν και την Αύρα Θεοδωροπούλου που έθεσαν τις βάσεις του φεμινισμού στη χώρα μας. Τρεις γυναίκες από σκηνής, μας αφηγούνται και αναρωτιούνται μαζί μας: Πώς θα είχε διαμορφωθεί η πραγματικότητα, αν διδασκόμασταν την ιστορία από τα μάτια των γυναικών που κόντρα σε όλα τα στερεότυπα, άφησαν το χέρι και πάτησαν στα πόδια τους;

    Η πρώτη παρουσίαση της παράστασης έγινε στο πλαίσιο του θεσμού ΟΛΗ Η ΕΛΛΑΔΑ ΕΝΑΣ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΣ -Πρόγραμμα 2021-, του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού. 

    Συντελεστές

    Σκηνοθεσία : Χάρης Κρεμμύδας, Θανάσης Ζερίτης

    Συγγραφή και επιμέλεια κειμένων:  Νεφέλη Μαϊστράλη

    Δραματουργική επεξεργασία : Νεφέλη Μαϊστράλη, Θανάσης Ζερίτης, Χάρης Κρεμμύδας

  • Tenorman “The Origins Story” Humorous Cabaret

    Tenorman  “The Origins Story” Humorous Cabaret

    Ο Tenorman έρχεται στο Καφωδείο Ελληνικό, το Σάββατο 11 Δεκεμβρίου 2021, με το κωμικό καμπαρέ του The Origins Story

     

    Από ποιο πλανήτη ήρθε ο Τένορμαν;

    Πώς ξεκίνησε, ποιο ήταν το πρώτο τραγούδι που άκουσε και ποιο το πρώτο που έγραψε;

    Η πρώτη του ερωτική εμπειρία;

    Ποια η σχέση του με τους υπόλοιπους σούπερ ήρωες;

    Ένα κωμικό καμπαρέ, με περίεργες ιστορίες από τη νεότητά του, κωμικοτραγικά γεγονότα από τους Όπερα Καοτίκ και τα ταξίδια τους, σε ένα πλήρες show, με το ιδιαίτερο στυλ και όλα τα στοιχεία που έχουν καθιερώσει τον Τένορμαν ως έναν από τους καλύτερους περφόρμερ, ακροβατώντας από το γέλιο στη συγκίνηση. Ο Γιώργος Τζιουβάρας, μετά από δέκα χρόνια, 19 χώρες και 800 περίπου εμφανίσεις με τους Opera Chaotique, παρουσιάζει τη νέα του παράσταση.

    Αφηγείται με κωμική πρόζα, τραγουδάει και παίζει στο πιάνο τραγούδια των άλλων και δικά του (από Χατζιδάκη μέχρι Queen και Ne me quitte pas - Να πάτε κει), αυτοσχεδιάζει σε πολλές γλώσσες, αλληλεπιδρά με το κοινό, σε μια μοναδική παράσταση, στα ίχνη των αγαπημένων του Victor Borge, Monty Pythons, Marx Brothers, Tom Waits, Kurt Weil, Jacques Brel.

    Ο Τένορμαν αποδεικνύει πως μπορείς να είσαι αστείος χωρίς να κοροϊδεύεις τους άλλους, πάρα μόνο τον εαυτό σου.

    Συντελεστές

    Γιώργος Τζιουβάρας (Tenorman): Φωνή, Πιάνο, Αφήγηση

  • Χάρπερ Ρήγκαν του Σάιμον Στήβενς

    Χάρπερ Ρήγκαν του Σάιμον Στήβενς

    Πρεμιέρα τη Δευτέρα 13 Δεκεμβρίου στο Studio Μαυρομιχάλη.

     

    Το έργο

    Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Εθνικό Θέατρο της Αγγλίας στις 16 Απριλίου του 2008 σε σκηνοθεσία Marianne Elliott.

    Από τότε, έχει ανέβει σε δεκάδες παραγωγές σε όλο τον κόσμο.

    Τι συμβαίνει όταν μια εργαζόμενη γυναίκα αποφασίζει να αφήσει πίσω σύζυγο και κόρη χωρίς να πει σε κανέναν ούτε πού πάει, ούτε εάν θα επιστρέψει ποτέ;

    Η Χάρπερ Ρήγκαν, μια γυναίκα γύρω στα 45, μαθαίνει ότι ο πατέρας της πεθαίνει. Το αφεντικό της στην δουλειά αρνείται να της δώσει άδεια να τον επισκεφθεί. Εκείνη αγνοεί τις απειλές του, και  φεύγει για να επισκεφτεί τον ετοιμοθάνατο πατέρα της.

    Φτάνει στον προορισμό της πολύ αργά, καθώς ο πατέρας της έχει ήδη πεθάνει.

    Μετά από διαδοχικές συναντήσεις με αγνώστους και την επίσκεψη στη μητέρα της, με την οποία έχουν να μιλήσουν 2 χρόνια, η Χάρπερ επιστρέφει στο σπίτι της.

    Η μικρή αυτή Οδύσσεια  λειτουργεί καταλυτικά στην σκέψη της και στον τρόπο που αντιλαμβάνεται τον εαυτό της και τους γύρω της.

    Όταν επιστρέφει, η δουλειά της δεν είναι εκεί… Η οικογένειά της είναι εκεί (;)…

    Η ίδια είναι εκεί (;)…

  • (5)4'33'': a continuous (im)mobility

    (5)4'33'': a continuous (im)mobility

    Από την Τρίτη 2 Δεκεμβρίου έως και την Κυριακή 5 Δεκεμβρίου στο Ξενοδοχείο Μπάγκειον.

     

    Εκκινώντας από το χορογραφικό παράδοξο της ακινησίας και με αισθητικές αναφορές στο εμβληματικό, μουσικό έργο 4’33’’  του αμερικανού πρωτοπόρου συνθέτη, John Cage, ο χορογράφος Σπύρος Κουβαράς με το, «(5)4’33”: a continuous (im)mobility», αναδιατυπώνει την πρόθεση του Cage να επαναπροσδιορίσει την σχέση κοινού και δημιουργού και υπογράφει ένα έργο του οποίου το χορευτικό λεξιλόγιο αναδύεται ως, μεταβλητό, μωσαϊκό σωμάτων.

  • Πολύ μακριά (Far Away)

     Πολύ μακριά (Far Away) 

    Πρεμιέρα την Τετάρτη 1 Δεκεμβρίου και έως τις 30 Δεκεμβρίου στο Θέατρο 104.

     

    Σε μια χρονική στιγμή όπου η βία γίνεται όλο και περισσότερο έντονη και φανερή σε κάθε επίπεδο της ζωής μας, το «Πολύ Μακριά» (Far Away), της Caryl Churchill, γίνεται πιο επίκαιρο από ποτέ.

    Το ευφυές δυστοπικό έργο της Churchill που σόκαρε το κοινό το 2000 όταν δημοσιεύτηκε και παίχτηκε για πρώτη φορά στο Λονδίνο με τεράστια επιτυχία, παραμένει προφητικό και επίκαιρο, καταδεικνύοντας ότι αν ξεκινήσεις πόλεμο βαφτίζοντας εχθρούς σου τους πάντες και τη Φύση, τότε κι αυτοί θα κάνουν το ίδιο.

    Το Cinema Alive και η Ομάδα ΕΝΑ παρουσιάζουν το «Πολύ Μακριά», σε μια νέα παράσταση που ανεβαίνει από 1η Δεκεμβρίου στο Θέατρο 104, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Σκλάβου, με τους Σάββα Κοβλακά, Έλενα Παπαβασιλείου, Μαρίτα Τζατζαδάκη, θέτοντας τα αμείλικτα δεδομένα του έργου.  

    Το «Πολύ Μακριά» είναι μια κραυγή αγωνίας για την αυξανόμενη -και συχνά αποδεκτή- βία και απανθρωπιά σε έναν κόσμο που μοιάζει όλο και περισσότερο διχασμένος.

    Απαλλαγμένο από κάθε είδος διδακτισμού, εκθέτει την πιο σκοτεινή και ανησυχητική όψη ενός κόσμου που ίσως να είναι και ο δικός μας…

    Συντελεστές

    Ερμηνεύουν: Σάββας Κοβλακάς, Έλενα Παπαβασιλείου, Μαρίτα Τζατζαδάκη

    Συμμετέχει επί σκηνής 10μελής καλλιτεχνική ομάδα του Cinema Alive

    Σκηνοθεσία: Δημήτρης Σκλάβος

    Σκηνικά – κοστούμια: Σοφία Βασιλάκου, Άρτεμις Καραγιάννη

  • INSEQS του Δημήτρη Μυτιληναίου

    INSEQS του Δημήτρη Μυτιληναίου

    Από την Τετάρτη 1 Δεκεμβρίου έως και το Σάββατο 4 Δεκεμβρίου.

     

    Ένα απομεινάρι κλασικής χορογραφικής σύνθεσης που επιχειρεί να αναδείξει την ομορφιά της αμηχανίας.

    Η ομάδα, αποτελούμενη από πέντε χορευτές/ριες, έναν δάσκαλο καράτε που ενίοτε χορεύει και τέσσερις μουσικούς, ενορχηστρώνει μία φαινομενικά "ακαδημαϊκή" παράσταση -που, ενώ παίζει με όρους θεάτρου ποικιλιών ("variétés"), δοκιμάζει συγχρόνως να αρθρώσει μία ιδιότυπη σκηνική γλώσσα.

    Το έργο δανείζεται τη δομή ενός μαθήματος κλασικού χορού και εκτυλίσσεται με διαδοχικά "νούμερα". Κάθε "νούμερο" φέρει τον δικό του κόσμο, καθένας-μία από τους ερμηνευτές/ριες σηκώνει το δικό του-ης σταυρό και τελικά πίσω από όλα κρύβεται το μπαλέτο. Η-ειδικά γραμμένη για την παράσταση- noise-punk μουσική των Rita Mosss συνοδεύει τους χορευτές/ριες και ξεσκεπάζει την ταραχή τους., διασκευάζοντας μοτίβα από το κλασικό ρεπερτόριο και παρτιτούρες για μπαλετικές ασκήσεις.

    Παρουσιάζοντας μια σειρά «κακοποιημένων» ασκήσεων που εκτελούνται ενώπιον κοινού, (με την παραδοχή ότι το μάθημα αποτελεί την πρώτη χορογραφία που εκτελεί κανείς και άρα το αρχέτυπο για κάθε χορογραφία), το έργο, εν τέλει, επανεξετάζει τον σωρό κρυπτογραφημένων πληροφοριών που συνθέτουν το χορευτικό σώμα και τα είδη βλέμματος που αυτό προσκαλεί.

    Συντελεστές

    Χορογραφία: Δημήτρης Μυτιληναίος

     

  • Frankie & Johnny

    Frankie & Johnny

    Από τη Δευτέρα 6 Δεκεμβρίου στο Θέατρο Τ.

     

    Μια νύχτα, σε ένα μικρό διαμέρισμα της Νέας Υόρκης, τα σώματα δύο ανθρώπων ενώνονται, αναζητώντας καταφύγιο για τις πληγωμένες ψυχές τους. Αυτή τη νύχτα, η σερβιτόρα Frankie, θύμα ενδοοικογενειακής βίας στο παρελθόν, και ο «Ιππότης της Κουζίνας» Johnny, πρώην αλκοολικός και αποτυχημένος οικογενειάρχης, έχουν μία και μοναδική ευκαιρία: να ξεπεράσουν τους φόβους τους και να κάνουν μία νέα αρχή μαζί. Θα πάρουν το ρίσκο;

    Το δημοφιλές έργο του βραβευμένου Terrence McNally έχει μεταφερθεί με μεγάλη επιτυχία στον κινηματογράφο, με τους Al Pacino και Michelle Pfeiffer.

    Γραμμένο σε μία περίοδο που ο McNally είχε πειστεί ότι δεν θα ξαναζούσε τον έρωτα, η Frankie και ο Johnny κλείνουν πονηρά το μάτι στον δημιουργό τους, μεταφέροντας ένα μήνυμα γεμάτο ελπίδα: ποτέ δεν είναι αργά για να ειπωθούν οι λέξεις που έχουν τη δύναμη να φέρουν δυο ανθρώπους κοντά.

    ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

    Μετάφραση: Χρύσα Γούτου

    Σκηνοθεσία – Επιμέλεια μετάφρασης: Γιώργος Μιχαλάκος

    Σκηνικά – Κοστούμια: Αλεξάνδρα Δρόσου

    Μουσική: Αναστασία Γιαμούζη

    Επιμέλεια κίνησης: Δημήτρης Γαλανάκης

    Φωτισμοί: Ελένη Ντάγκα

    Φωτογραφίες: Ανθούλα Αηδώνη

    Σχεδιασμός αφίσας/προγράμματος: Ανθούλα Αηδώνη, Νίκος Χίτζιος

    Επικοινωνία: Λία Κεσοπούλου

    Παραγωγή: Εταιρία Θεάτρου Monks

     

    Επί σκηνής

    Ιωάννης Καμπούρης

    Χρύσα Γούτου

     

  • Όπως πάει το ποτάμι του Μάρτιν Σέρμαν

    Όπως πάει το ποτάμι του Μάρτιν Σέρμαν

    Σε μετάφραση του Αντώνη Πέρη και σκηνοθεσία του Γιάννη Λεοντάρη, από την Παρασκευή 26 Νοεμβρίου στο Θέατρο Σταθμός.

     

    Το έργο αποτυπώνει τους θριάμβους και τις ήττες του κινήματος των ομοφυλοφίλων, πενθώντας και γιορτάζοντας αντίστοιχα για τα φαντάσματα του παρελθόντος, αλλά και για τις διεκδικήσεις του παρόντος και του μέλλοντος.  

    O Μπο, ένας Αμερικανός πιανίστας που ζει στο Λονδίνο και πιστεύει ακράδαντα πως όλες οι ερωτικές σχέσεις έχουν ημερομηνία λήξης, συναντάει στα 62 του μέσω διαδικτύου τον Ρούφους, έναν 29χρονο διπολικό δικηγόρο ο οποίος γοητεύεται από το παρελθόν που ο Μπο αντιπροσωπεύει.

    Γίνονται ζευγάρι και ζουν μαζί για δεκατρία χρόνια. Η σχέση τους φωτίζεται από αφηγήσεις για όλη την ιστορία του gay κινήματος, από τη δεκαετία του 1920 μέχρι και σήμερα.

    Βαθαίνει, δυναμώνει και βρίσκεται μπροστά στα μεγάλα διλήμματα της ερωτικής συμβίωσης: αντισυμβατικότητα ή «κανονικότητα»; Κίνδυνος ή ασφάλεια; Εξέγερση ή ενσωμάτωση; Στο τέλος, το τρίτο πρόσωπο, ο νεαρός drag performer Χάρυ, θα επιδράσει καταλυτικά στο ζευγάρι…

  • ΤΑ ΚΙΤΡΙΝΑ ΓΑΝΤΙΑ… ΑΛΛΙΩΣ.. από την θεατρική ομάδα «Theatrinoi»

    ΤΑ ΚΙΤΡΙΝΑ ΓΑΝΤΙΑ… ΑΛΛΙΩΣ..  από την θεατρική ομάδα «Theatrinoi»

    Η ερασιτεχνική ομάδα «Theatrinoi»  παρουσιάζουν την πρώτη τους παράσταση στο θέατρο Σοφούλη.

     

    Αγαπώντας τον παλιό ασπρόμαυρο ελληνικό κινηματογράφο και τους κλασικούς Έλληνες θεατρικούς συγγραφείς, μας συστήνουν τη δική τους πρόταση με «ΤΑ ΚΙΤΡΙΝΑ ΓΑΝΤΙΑ.... ΑΛΛΙΩΣ....» βασισμένη στην κλασική πλέον ταινία του Αλέκου Σακελλάριου και Χρήστου Γιαννακόπουλου. Το «Αλλιώς» θα το διαπιστώσετε στη μικρή διασκευή και στο γεγονός ότι αλλάζουν οι ρόλοι. Γυναίκες στους αντρικούς ρόλους και άντρες στους γυναικείους. Η παθολογική ζήλεια, οι αλλεπάλληλες παρεξηγήσεις και οι αξιοσημείωτοι διάλογοι του έργου, αποτελούν το έναυσμα για να μπορέσει κανείς να απολαύσει αυτή την κωμωδία καταστάσεων με γεύση πορτοκαλάδας από πορτοκάλια!

    ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

    Διασκευη: Ζήνα Δεσποινίδου.

    Σκηνοθετική  επιμέλεια και εμψύχωση ομάδας :Λένα Πετροπούλου.

    Χορογραφίες : Στεργιοπούλου Μαρίνα

     

    Παίζουν: Αστέριος Μάντης, Ζήνα Δεσποινίδου, Φώνη Ουζούνογλου, Τζένη Μόσχου, Θοδωρής  Ακουαρόνε,  Δέσποινα Αλεξιάδη, Δημήτρης Κιουρτσίδης, Anna Dachnofskagia

    Παραγωγή : Ζήνα Δεσποινίδου

     

    ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

    26/ 27 /28 Νοεμβρίου και 3 /4 /5 Δεκεμβρίου στις 21.00

    Γενική είσοδος.:10 ευρώ

    Κρατήσεις: 2310423925

  • Μαρίνα Σπανού «Ας μην το πούμε πουθενά»

    Μαρίνα Σπανού  «Ας μην το πούμε πουθενά»

    To Σάββατο 27 Νοεμβρίου 2021 στο Block 33.

     

    Η Μαρίνα Σπανού ξεκινά τις χειμερινές της εμφανίσεις από την Θεσσαλονίκη, στο Block33 στις 27 Νοεμβρίου.

    Ας μην το πούμε πουθενά πως τo Σάββατο αυτό αγαπιόμαστε πάλι.

    Με κάτι λιγότερο από κρύες μπύρες και κάτι περισσότερο από πλεκτά μπλουζάκια, θα χωράμε ακόμα όσα μπορούμε να τραγουδήσουμε.

    Ίσως είναι πιο ζεστό το Σάββατο αυτό, αλλά ας μην το πούμε πουθενά.

    Καλλιτεχνική επιμέλεια: Χρήστος Σπανός

     

    Πληροφορίες

    Block 33

    26ης Οκτωβρίου 33

    Ώρα προσέλευσης: 21.00 Ώρα Έναρξης: 21:30

    Τηλέφωνο πληροφοριών: 2114185217 6949950530

    Είσοδος: 12€  

    Περισσότερες πληροφορίες & κράτηση εισιτηρίων εδώ 

    τηλεφωνικά στο 11876,  Public, Wind, Media Markt και στα συνεργαζόμενα φυσικά σημεία

    COVID-FREE EVENT:

    100% πληρότητα , δυνατότητα όρθιων θεατών και χορού.

    Οι κάτοχοι των εισιτηρίων, υποχρεούνται να επιδείξουν κατά την είσοδο, έγγραφο ταυτοπροσωπίας (ταυτότητα / διαβατήριο / δίπλωμα οδήγησης) και αναλόγως της ηλικίας τους, τα παρακάτω πιστοποιητικά:

Pages