Δράσεις

Λίστα Δράσεων

  • Killer Joe του Tracy Letts

    Σε σκηνοθεσία του Γιάννη Στάνκογλου, από την Τετάρτη 24 Νοεμβρίου στο Θέατρο Εμπορικόν.

     

    Ένας καταχρεωμένος έμπορος ναρκωτικών ζητά από έναν ντετέκτιβ της αστυνομίας του Τέξας, έναν σύγχρονο καουμπόι του Νότου, που συμπληρώνει το εισόδημά του ως επαγγελματίας εκτελεστής, να σκοτώσει τη μητέρα του, ώστε να εισπράξει ο ίδιος , η μικρότερη αδερφή του, ο πατέρας και η μητριά του την ασφάλεια ζωής. Καθώς δεν έχει να δώσει προκαταβολή για τον φόνο, ο ντετέκτιβ του ζητά ως εγγύηση τη μικρή του αδερφή και εκείνος, με τη σύμφωνη γνώμη του πατέρα του, τη δίνει.

    Στα τέλη του 20ου αιώνα η κατάρρευση του αμερικανικού ονείρου και η τραγωδία της καπιταλιστικής ουτοπίας  εμπνέουν τον Tracy Letts να γράψει το έργο Killer Joe. Βαθιά επηρεασμένος από τον Αμερικανικό Νότο του περιθωρίου, το πολιτικό και κοινωνικό του βλέμμα συναντά τη μη προνομιούχα τάξη, τον λαό των τροχόσπιτων, που έχει το υποτιμητικό παρατσούκλι trailer trash («σκουπίδια των τροχόσπιτων»).

    Χωρίς να «εξιδανικεύει» τη φτώχεια με στοιχεία ανθρωπισμού, αρετής, αυτοθυσίας και ανωτερότητας, ο Letts γράφει ένα βίαιο έργο με θέμα την παθογένεια μιας δυσλειτουργικής οικογένειας. Με στοιχεία που δανείζεται από τη μαύρη κωμωδία και το θρίλερ και με επιρροές από  τον Tennessee Williams και τον William Falkner κάνει πρωταγωνιστή έναν κόσμο βίαιο, χυδαίο και αδυσώπητα σκληρό.

  • Να σου πω μια ιστορία του Χόρχε Μπουκάι

    Μια παράσταση-εμπειρία αφού ο θεατής είναι μέρος μια απρόσμενης συνεδρίας.

     

    Ο Ντέμιαν επιθυμεί να ανακαλύψει τον εαυτό του. Η προσωπική του αναζήτηση τον οδηγεί στον Χοντρό, έναν εκκεντρικό θεραπευτή, που τον ωθεί να αντιμετωπίσει τη ζωή του δίνοντας τις απαντήσεις στα ερωτήματά του με έναν ξεχωριστό τρόπο.

    Σε κάθε συνάντηση τους, του αφηγείται μια ιστορία, μια βαθιά ανθρώπινη αλληγορία, την οποία είτε αντλεί από την λαϊκή προφορική παράδοση και μυθολογία, είτε επινοεί με τη φαντασία του.

    Από 18 Οκτωβρίου μέχρι 7 Δεκεμβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9 μ.μ.  στο Θέατρο studio Μαυρομιχάλη και από 12 Δεκεμβρίου και κάθε Κυριακή στις 7 μ.μ.  στο Bios ( Πειραιώς 82 , Γκάζι )

    Δραματοποιημένο το εμβληματικό κείμενο του Χόρχε Μπουκάι με φρέσκια και κωμική ματιά, σε μια παράσταση που αποσκοπεί  να κάνει το κοινό συνένοχο.

    Οι θεατές εμπλέκονται ενεργά στο έργο.

    Το δίπολο θεραπευτή και θεραπευόμενου αντιστρέφεται, οι ρόλοι ανατρέπονται.

    Οι ιστορίες ζωντανεύουν γλαφυρά, ενώ ηθοποιοί και θεατές γίνονται αμοιβαία κομμάτι μιας ιδιάζουσας «θεραπείας».

    Συντελεστές

    Διασκευή / Σκηνοθεσία: Δημήτρης Πλειώνης

    Σκηνικά / Κοστούμια: Μαντώ  Ψυχουντάκη

    Μουσική: Νάσσος  Σωπύλης

  • Το Τάβλι του Δ. Κεχαΐδη από την Ομάδα Roswitha 

    Νέα παρτίδα στο Χαλκιάς Παλλάς από τη Δευτέρα 22/11  

     

    Ήταν Μάρτιος του 2019, όταν η παράσταση ξεκίνησε το ταξίδι της από τα καφενεία της Αιτωλοακαρνανίας, ενταγμένη στο πρόγραμμα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου. Λίγους μήνες αργότερα, ως ανεξάρτητη πλέον παραγωγή, συνέχισε με μεγάλη επιτυχία την πορεία της σε ιστορικά καφενεία της Αθήνας. Έπειτα από αναγκαστική παύση λόγω lockdown, η Ομάδα Rodwitha είναι έτοιμη για μια ακόμη παρτίδα.

    Το Τάβλι του Δημήτρη Κεχαΐδη, σε σκηνοθεσία Δανάης Σπηλιώτη, επιστρέφει για έναν ακόμη κύκλο παραστάσεων. Νέος χώρος, σημειολογικά φορτισμένος, που υπογραμμίζει ό,τι και το εμβληματικό έργο του Κεχαΐδη: τα λάθη, τα πάθη και τα όνειρα του Νεοέλληνα να πιάσει την «καλή». 

    Πρεμιέρα Δευτέρα 22 Νοεμβρίου στο κέντρο διασκέδασης Χαλκιάς Παλλάς.

    Λίγα λόγια….για την υπόθεση

    Ο δαιμόνιος Φώντας προσπαθεί να πείσει τον λαχειοπώλη Κόλια να βάλουν μπροστά μια μεγάλη δουλειά για να πιάσουν επιτέλους την καλή. Καταστρώνουν τα σχέδιά τους, αναζητώντας μια καλύτερη ζωή, μα εύκολα ολισθαίνουν στην ψευδαίσθηση και την ονειροπόληση. Το σχέδιό τους είναι ουτοπικό, ανεδαφικό, απαράδεκτα εξωφρενικό. Όπως όλα τα μεγάλα σχέδια. Και το πιστεύουν. Ή θέλουν να το πιστέψουν για να αισθανθούν την ανάταση που τους βγάζει έξω από την μιζέρια του μέσου όρου. Έξω από την ηττοπάθεια και την παραδοχή ότι η ζωή θα είναι πάντα αυτή. Πάντα τέτοια.

  • Glorious: Η πιο φάλτσα σοπράνο που πέρασε από τη γη

    Με την Κατερίνα Βρανά και τον Γιώργο Καπουτζίδη στο Θέατρο Ήβη. Πρεμιέρα την Δευτέρα 15 Νοεμβρίου 2021 και κάθε Κυριακή, Δευτέρα και Τρίτη.

     

    Ένα παιδί-θαύμα που αγαπά τη μουσική γίνεται όταν μεγαλώσει μία σοπράνο που δεν μπορεί να πετύχει ούτε μία σωστή νότα. Παρόλα αυτά αποκτά φανατικούς φίλους που την ακολουθούν και τη χειροκροτούν κι ας είναι οι ερμηνείες της για γέλια και για κλάματα: η Florence Foster Jenkins, το μουσικό φαινόμενο της δεκαετίας του ’40, έκανε πολλά κεφάλια να γυρίσουν προς το μέρος της και άφησε εποχή όχι μόνο με τις φάλτσες νότες της, αλλά και με την αγάπη της για τη μουσική και τους μουσικούς!

    Τη φοβερά διασκεδαστική αλλά και γλυκόπικρη ιστορία της φάλτσας ντίβας Florence Foster Jenkins διασκευάζει και σκηνοθετεί  η Θέμις Μαρσέλλου, με την σούπερ σταρ της stand up comedy Κατερίνα Βρανά στο ρόλο της Φλόρενς και τον πολυτάλαντο Γιώργο Καπουτζίδη, που επιτέλους ξαναβλέπουμε στο θέατρο μετά από καιρό, στο ρόλο του συντρόφου και μάνατζέρ της, St Clair Bayfield.  

     

    Μία γλυκόπικρη αληθινή ιστορία

     

  • Στα σκουπίδια του Σάιμον Στίβενς

    Ένα πανκ ερωτικό παραμύθι στην Αγγλία του 1979 ζωντανεύει στο Θέατρο Αμαλία, κάθε Δευτέρα και Τρίτη του Νοεμβρίου.

     

    Ανατροπές, ενέργεια και ιλιγγιώδης πανκ ρυθμός, σε μία ιστορία αγάπης αληθινή και σκληρή, ανάμεσα σε ανθρώπους που λαχταρούν να συνδεθούν για να μπορέσουν να επιβιώσουν σε μια κοινωνία στα πρόθυρα της καταστροφής, που ίσως δεν διαφέρει πολύ από τη δική μας. «Η κυβέρνηση αλλάζει και αυτό είναι κάτι. Δεν θα ξανακάνουμε τα ίδια λάθη.»

     

    Στόκπορτ, 1979: Λίγο μετά τον βαρύ απεργιακό «χειμώνα της δυσαρέσκειας» και λίγο πριν από τις εκλογές που θα αναδείξουν την πρώτη γυναίκα πρωθυπουργό της Μεγάλης Βρετανίας, Μάργκαρετ Θάτσερ, ένας έρωτας γεννιέται μέσα «Στα Σκουπίδια» που πλημμυρίζουν τους δρόμους της μικρής εργατούπολης, αλλά και όλης της χώρας, λόγω των απεργιακών κινητοποιήσεων των οδοκαθαριστών.

    Η Κάθυ, μία δεκαεπτάχρονη ανύπαντρη μητέρα, ερωτεύεται παράφορα τον Τζων, έναν σεσημασμένο διαρρήκτη. Όνειρό της, να αλλάξει τη μίζερη ζωή της. Η ζωή, όμως, έχει άλλα σχέδια γι’ αυτήν.

     

  • Βήτα Πεις "Ροή Του Μέλλοντος" live στην Αθήνα

    To Σάββατο 13/11 στο Fuzz Club

     

    19 χρόνια μας χωρίζουν από το μακρινό 2002 και τις πρώτες ζωντανές εμφανίσεις και δισκογραφικές απόπειρες των Βήτα Πεις. Ακόμη επίκαιροι, για πάντα διαχρονικοί, θεωρούνται δικαίως ένα από τα πιο ιδιαίτερα acts που πέρασαν ποτέ από το ελληνικό rap στερέωμα. Οι ΒΠ αγαπήθηκαν από τους οπαδούς στην πορεία των ετών, όχι μόνο για το ιδιαίτερο στυλ και το ποιοτικό υλικό τους, αλλά και για την αφοσίωσή τους στο underground spirit, την οποία άλλωστε υποστήριξαν διανέμοντας δωρεάν ψηφιακά τις περισσότερες κυκλοφορίες τους.

    Κρατώντας πάντα χαμηλά τους τόνους off-stage και ψηλά το ποιοτικό επίπεδο κάθε μουσικής τους απόπειρας, δεν σταμάτησαν να εκπλήσσουν ακόμη και τα τελευταία χρόνια, με την σποραδική, αλλά πάντα ηχηρή παρουσία τους. Το τελευταίο τους δισκογραφικό εγχείρημα, με τίτλο "Ροή του Μέλλοντος", με τους Άσαρκο και Hatemost στα mics, τον DWMNDV στην παραγωγή και τον Rigo στο μπάσο, ήρθε να αναζοπυρώσει τον ενθουσιασμό μίας ολόκληρης γενιάς οπαδών που περίμενε την επόμενη μεγάλη κίνησή τους.

    Το Σάββατο 13 Νοεμβρίου, οι Βήτα Πεις παρουσιάζουν την "Ροή Του Μέλλοντος" ζωντανά στο Fuzz Live Music Club της Αθήνας και θα είμαστε όλοι εκεί!

     

    Περισσότερες πληροφορίες και διάθεση εισιτηρίων εδώ.

  • Ανοίγει η αυλαία του 62ου Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

    Το 62ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης επιστρέφει στο σπίτι του, τις κινηματογραφικές αίθουσες, με ασφάλεια, τηρώντας όλα τα υγειονομικά πρωτόκολλα, από την Πέμπτη 4 έως την Κυριακή 14 Νοεμβρίου 2021. Η γιορτή του ανεξάρτητου κινηματογράφου θα πραγματοποιηθεί σε φυσικούς χώρους, αλλά και online.

    Στο 62ο ΦΚΘ, θα προβληθούν 197 ταινίες στην ιστορική έδρα του θεσμού, στις αίθουσες Ολύμπιον και Παύλος Ζάννας, στις αίθουσες του Λιμανιού, Φρίντα Λιάππα, Τώνια Μαρκετάκη, Τζον Κασσαβέτης, Σταύρος Τορνές, καθώς και στον κινηματογράφο Μακεδονικόν. Παράλληλα, παρακολουθούμε 144 ταινίες και διαδικτυακά, μέσω της ψηφιακής πλατφόρμας του Φεστιβάλ online.filmfestival.gr.

    To γεγονός, η ταινία που κέρδισε τον Χρυσό Λέοντα στη Βενετία ανοίγει το 62ο Φεστιβάλ

    Η αυλαία του 62ου ΦΚΘ θα ανοίξει την Πέμπτη 4 Νοεμβρίου 2021 με την ταινία Το γεγονός (L’Événement) της Οντρέ Ντιγουάν που κέρδισε τον Χρυσό Λέοντα στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας.

  • Rous

    Το Σάββατο 13 Νοεμβρίου στο Καφωδείο Ελληνικό

     

    Μετά την επιτυχημένη του καλοκαιρινή συναυλία στο Θέατρο Κήπου και έχοντας ήδη ξεκινήσει τη χειμερινή του περιοδεία με δύο sold-out μυσταγωγικές εμφανίσεις σε Αθήνα και Ιωάννινα, ο Γιώργος Ρους επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη, στη σκηνή του Καφωδείου!

     

    Ξεκινώντας δώδεκα χρόνια πριν, με μια κιθάρα στις αποσκευές του, o Γιώργος Ρους μοιραζόταν τα τραγούδια του με το κοινό σε κάθε γωνία της Ελλάδας. Έτσι και φέτος, μετά από ένα "παράξενο καλοκαίρι" που δεν θα μοιάσει ξανά με κανένα άλλο, ταξιδεύει και πάλι με συνοδό την κιθάρα του, έχοντας μαζί του μουσικές εκπλήξεις και δίνοντας το σύνθημα πως όλα είναι μια αρχή!

     

    Συστήθηκε το 2010 ως Rous μέσα από τη μεγάλη ραδιοφωνική επιτυχία «Εξαιρέσεις». Αμέσως μετά ακολούθησε ο πρώτος του ομώνυμος δίσκος. Το «Κόκκινο φως», οι «Μαριονέτες», το «Άδικο στο σώμα», η «Ιδιαίτερη σχέση», μας οδήγησαν πιο βαθιά στον κόσμο του, αποκαλύπτοντας έναν καλλιτέχνη με ξεχωριστό μουσικό στίγμα, δίνοντας αργότερα τη σκυτάλη σε τραγούδια όπως το «Λουλούδι του δρόμου»«Εσύ»«Γκύζη» κ.ά. με την κυκλοφορία του δεύτερου άλμπουμ του «Rous II» (2017).

  • Λάμπρος Φισφής, Να το φως On Tour

    Μετά από 2 sold out σεζόν στην Αθήνα και πάνω από 15.000 θεατές η 3η solo stand up comedy παράσταση του Λάμπρου Φισφή ξεκινά την περιοδεία της.

    Στο "Να το Φως" ο Λάμπρος συνεχίζει να βάζει στο μικροσκόπιο την καθημερινότητα και να φωτίζει την κωμωδία που κρύβεται στα μικρά που μας τσαντίζουν, μας κάνουν να χαμογελάμε και-τελικά-μας ενώνουν.

    Αντλώντας έμπνευση από όλα τα μικρά «μεγάλα», αυτοσαρκάζει τα παιδικά του χρόνια, παραπονιέται για σχεδόν τα πάντα και εξηγεί γιατί αυτή η περίοδος είναι η καλύτερη για να ζει κανείς.

    Σ’ αυτή την παράσταση δεν μένει όμως μόνο στην επιφάνεια, αλλά αναλύει και μεγάλα, σοβαρά ζητήματα όπως…

    Το comeback που κάνει η κίνηση στους δρόμους.
    Τους ανθρώπους που παραγγέλνουν χόρτα.
    Το φόβο του να γίνεις η μάνα σου.
    Το bullying που φάγαμε ως παιδιά.
    Τα τάπερ ως υπέρτατο σημάδι ότι σοβάρεψε η ζωή σου.
    Το μίσος προς την Πέππα το Γουρουνάκι.
    Την υπερβολική τεχνολογία της δημόσιας τουαλέτας.
    Το σενάριο επιστημονικής φαντασίας που λέγεται σεξ στο ντους.
    Την επίσκεψη σε σπίτι φίλων που έχουν σκύλο.
    Τους ανθρώπους που βάζουμε σε μαύρη λίστα.
    Τα ανεξήγητα φαινόμενα της γυναίκας.
    Και όλα τα πράγματα που αλλάζουν όταν συζείς με ένα δίχρονο.

    Απολαύστε ένα roller coaster κωμωδίας όπου για 80 λεπτά ο Λάμπρος δίνει το νόημα που αρμόζει σ’ όλες εκείνες τις κωμικές λεπτομέρειες που όλοι μας προσπερνάμε, αλλά στην τελική είναι το αλατοπίπερο της ζωής.

  • O Γυάλινος Κόσμος, σε σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη

    Για λίγες παραστάσεις στην Θεσσαλονίκη στις 29, 30 & 31 Οκτωβρίου 2021

     

    O Γυάλινος Κόσμος του Τενεσί Ουίλιαμς  που σκηνοθέτησε ο Γιώργος Νανούρης και έσπασε κάθε ρεκόρ θέασης των  διαδικτυακών μεταδόσεων (Live streaming- 8.000 θεατές)  του Εθνικού Θεάτρου,  πριν ανέβει στην Αθήνα, στην σκηνή του Θεάτρου  Αλκυονίς, έρχεται στην Θεσσαλονίκη για λίγες μόνο παραστάσεις.

    Η παράσταση θα επαναληφθεί όπως ακριβώς φτιάχτηκε, με τους περιορισμούς του Covid-19, όπου οι ηθοποιοί δεν μπορούν να αγγίξουν ο ένας τον άλλο. Οι εξαιρετικοί  Λένα Παπαληγούρα,  Άννα Μάσχα,  Κωνσταντίνος Μπιμπής και  Αναστάσης Ροϊλός ζωντανεύουν τους ήρωες ενός από τα σημαντικότερα έργα της παγκόσμιας δραματουργίας. 

    Ο Γυάλινος Κόσμος ίσως το αντιπροσωπευτικότερο έργο του συγγραφέα που με τη δραματουργία του σημάδεψε τη μεταπολεμική Αμερική –, γράφτηκε το 1944. Πρόκειται για έργο ποιητικής πνοής και βαθιάς ανθρώπινης ευαισθησίας, όπου ο κόσμος της σκληρής πραγματικότητας συμπλέκεται με την εύθραυστη ομορφιά της φαντασίας και του ονείρου. Το έργο είναι μια ανάμνηση. 

Σελίδες